对话商业摄影师David Lineton

David Lineton

摄影师David Lineton常驻伦敦，他大胆而生动的静物作品彰显了引人入胜的创意和严谨的技术细节。David凭借丰富的经验和对细节的关注，为每一项任务都带来了独特而顶尖品质的作品。 
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在所有不同摄影类型中，为什么您独钟静物摄影？

有多方面原因，但当我开始成为一名摄影师时，就特别喜欢“策划一种呈现方式”。我的意思是要考虑一幅图像中各种元素的组合。充分发挥每个元素的潜力，以探索和扩展整体概念。通常，我要拍摄的都是无生命物体。如是生命体，我也习惯考虑它们的静态和结构完整性。从大学起，我就逆着时尚和纪录片潮流，进入了一个不那么饱和的市场。这激发了深入静物摄影的想法。除此之外，我对计算机和后期制作的浓厚兴趣也正好迎合这种媒介的需要，使我能够应用这些技能，并在更广阔空间拓展我的影像风格。

能告诉我们您成为职业摄影师的历程吗？

故事是从我不想放下相机那天开始的。后来到了大学，银盐冲印方面的课程让我了解了胶片，以及模拟摄影的整体发展。这促使我进一步发挥和精进我的摄影技能。我的艺术基础和相关学位也让我完全沉浸其中，并投身于工作室的助理工作。通过不断的学习、一些不错的合作机会，以及个人发展规划，我终于开始了商业拍摄，进而发展到现在从事的编撰工作。

您的职业是一场永无止境的旅程，每天都有新的机遇和成就，最重要的是，总有新的东西要学。您还会花多少时间来学习和钻研？

我认为，作为一个竞争激烈、不断发展的技能型行业中的摄影师，保持敏锐很重要，还要谦逊，让自己能够吸收更多养分，与客户需求和合作方形成互动。始终要做到三个要点：挑战你认为自己熟知的东西，彻底了解你的设备，尝试突破相机和后期制作目前可实现的效果。我通过不断学习，关注周边新闻和最新技术发展，来提升我的动力和概念思维。就像我如何开发我的视频制作技术那样，这是当今专业摄影师的要求之一。360度全方位内容应考虑所有的视觉形式。

是否有特定的摄影师或艺术家是您作品的灵感来源？

我最大的灵感来源就是周围环境，最好是比较自然的，因为那是我的大脑喷薄创意的时候。不过建筑和天际线也能为我的作品提供想法。自然光经常激发灵感。我会努力创新，促使我在观察其他艺术家和摄影师的作品时尽可能客观。我们都是易受影响的人，所以我在寻找灵感时会跳出媒介限制。

您最喜欢拍摄的产品/对象是什么？

多样性是我的工作得以发展和保持新鲜感的关键。多样化的需求让你保持活跃思考。尽管我们可以规划，但媒介总有其相应的反应。多种类型的拍摄可以从多方面提升你的技能。我经常拍摄不同的液体、玻璃制品、珠宝和化妆品。它们有些要求相同或相似，但各自的独特性也能拓展你的摄影技能。例如，香水通常是以概念为基础的，拍摄贵金属和宝石则需要对光线高度敏感，并关注拍摄对象的抛光面。玻璃瓶的一致性以及背光下呈现的丰富效果让我真的很喜欢拍摄它们。

作为曼富图大使和撰稿人，您还记得第一次使用曼富图产品是什么时候吗？为什么曼富图产品成为您日常工作流程的一部分？

是的，记得。我在十几岁的时候买了我的第一个曼富图三脚架，以开始我的摄影初级课程。到了构图和考虑快门速度时，我越发理解脚架的价值。它开辟了一个全新的世界，是向前迈出的第一步。从那以后，曼富图一直为我的需求提供解决方案，从而改进我的摄影流程。特别是在工作室里，我适应环境，而曼富图是设置拍摄框架、操控和布景的关键。

找到新客户有多难？您最自豪的一次合作是什么？

我也希望有个黄金宝典，可惜没有。我真诚地认为，要带着热爱和激情去工作，因为这反过来又会让你成为一个有创造力的人。寻找新客户需要相当的运气，但根据我的经验，确保在首次对话中展示自己的实力，而且还要不时联络，展现承诺。我很荣幸能够参与到迄今为止所做的所有工作中，但我最近做了一个项目，讲述一个特定的人及其一生的工作。被选为摄影师，我感到非常荣幸，因为这个故事非常动人，而产品也真的体现了这一点。这一概念背后的创意非比寻常，拍摄起来也充满乐趣。

最后一个问题，您有什么建议想和那些想做职业摄影师的人分享吗？

最重要的建议是拍摄你自己喜欢的照片。打造你的专属工具箱和技能特长，以加强和完善你的摄影师工作。我们有足够的资源来优化每一个细节。不要只是瞄准、拍摄，在拍摄之前了解图像背后的各种可能性，才能让你脱颖而出。不要为了在社交媒体上满足大众而迷失自己。认真对待反馈，当过程变得艰难时，不要放弃最初让你成为摄影师的热情和自豪感。

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