So erstellen Sie ein beeindruckendes Time-Slice-Foto: Schritt-für-Schritt-Fotoguide
Erfahren Sie, wie Sie ein beeindruckendes Time-Slice-Foto aufnehmen und bearbeiten. Von mehreren Belichtungen bis zur Bildmontage in Photoshop für einen Tag-zu-Nacht-Effekt.
Von Giacomo Zamai – Content Production Manager, Manfrotto
Val d’Orcia: Ein Traum für Fotografen
Die Toskana ist die Toskana. Zeitlos, ikonisch und von unvergleichlicher Schönheit.
Und wenn es einen Ort gibt, der das Wesen dieser Region einfängt, dann ist es das Val d’Orcia – eine sanfte Hügellandschaft, so atemberaubend, dass Ridley Scott sie auswählte, um das Jenseits in Gladiator darzustellen.


Seit dem 19. Jahrhundert, als englische Maler und Schriftsteller die Region erstmals entdeckten, gehört das Val d’Orcia zu den meistfotografierten und bewundertsten Landschaften Italiens.
Im Herbst verwandeln sich die frischen Grüntöne und goldenen Weizenfelder in weichere, gedämpfte Farben. Von den Hügelkuppen aus sieht man Wolken über die gepflügten Felder ziehen, während Bauern Oliven ernten – eines der wertvollsten Produkte der Toskana. Wenn die Tage kürzer werden und die Sonne tief steht, werfen die Zypressen lange Schatten, die perfekte geometrische Muster auf die Erde zeichnen.
Die wahre Magie entsteht jedoch durch das Licht.
Weich und golden hüllt es alles in einen warmen Schimmer und offenbart die feinen Nuancen der Landschaft. Kein Wunder also, dass Fotografen aus aller Welt hierher reisen – nicht nur, um ein Bild festzuhalten, sondern um die Zeit selbst einzufangen.
Hier kommt die Time-Slice-Fotografie ins Spiel.


Was ist ein Time-Slice-Foto?
Ein Time-Slice-Foto ist eine kreative Fototechnik, die den Lauf der Zeit in einem einzigen Bild darstellt.
Durch die Aufnahme mehrerer Fotos derselben Szene über mehrere Stunden hinweg und deren Zusammenführung lässt sich zeigen, wie das Sonnenlicht eine Landschaft im Laufe des Tages verändert – von der goldenen Stunde bis zur Dämmerung – in einer eindrucksvollen Komposition.
Diese Technik eignet sich besonders für die Landschaftsfotografie, vor allem an Orten wie dem Val d’Orcia, wo sich das Licht ständig verändert und jeder Moment wie ein Gemälde wirkt.


Die Ausrüstung für Time-Slice-Fotografie
Zunächst benötigen Sie eine Kamera mit vollständiger manueller Steuerung, guter Auflösung und einigen fortgeschrittenen Funktionen. Wechselobjektive sind ebenfalls von Vorteil.
In meinem Fall entschied ich mich für eine Canon R5 in Kombination mit einem Canon RF 24–70 mm f/2.8.
Als Nächstes benötigen Sie ein Stativ mit Stativkopf.
Für diese Reise wählte ich das (MT055CXPRO3), kombiniert mit einem .
Zuverlässigkeit bei nur 2,1 kg Gewicht – ein großer Vorteil auf Reisen, wenn man schnell den Standort wechseln muss.
Es ist extrem robust und stabil – zwei entscheidende Eigenschaften für diese Art von Aufnahmen.
Ich kombinierte es mit dem (MHXPRO-3W), der für maximale Präzision und Kontrolle entwickelt wurde. Dank ergonomischer Einstellknöpfe und integrierter Friktionskontrollen ermöglicht er äußerst präzise Anpassungen auf jeder Achse und fixiert die Kamera sicher in der gewünschten Position.


For this trip, I chose the (MT055CXPRO3), paired with a .
This tripod offers outstanding reliability at just 2.1 kg thanks to its carbon fiber construction, a feature I really appreciate when traveling and needing to move quickly from one location to another.
It’s an extremely sturdy and stable solution, two essential qualities for this type of shooting.
I paired it with the (MHXPRO-3W), a head designed to offer maximum precision and control. Thanks to its ergonomic knobs and integrated friction controls, it allows for highly accurate adjustments on each axis, locking the camera firmly in the desired position.


Diese Stabilität ist besonders bei Langzeitbelichtungen entscheidend, da selbst kleinste Vibrationen das Bild ruinieren können. Sobald der Bildausschnitt festgelegt ist, bleibt der Kopf so lange absolut stabil wie nötig und liefert konstante, zuverlässige Ergebnisse.
Im Vergleich zu einem Kugelkopf, der besser für dynamische Situationen und schnelle Bildausschnittwechsel geeignet ist, überzeugt der 3-Wege-Neiger durch seine millimetergenaue Präzision und absolute Stabilität – ideal für Aufnahmen, die vollständige Kontrolle und völlige Bewegungsfreiheit erfordern.
Für die Aufnahme ist außerdem eine Speicherkarte mit hoher Kapazität sowie eine sorgfältige Wahl der Stromversorgung wichtig.
In meinem Fall schlossen wir die Kamera über einen Canon-Adapter an eine Anton Bauer Dionic-Batterie an.
Planung Ihrer Time-Slice-Aufnahme
Beginnen Sie Ihre Session 3–4 Stunden vor Sonnenuntergang, um das sich verändernde Licht einzufangen.
Erkunden Sie verschiedene Aussichtspunkte in den Hügeln des Val d’Orcia und nutzen Sie Apps wie PhotoPills oder Sun Surveyor, um den Sonnenverlauf zu verfolgen. Seiten- oder Gegenlicht liefert meist die dynamischsten Ergebnisse.
Suchen Sie einen ruhigen Ort abseits stark frequentierter Touristenpfade. Die Ruhe der Toskana ist Teil der Geschichte, die Ihr Bild erzählen sollte.
Kameraeinstellungen und Aufnahmetipps
Nachdem Stativ und Bildausschnitt eingerichtet sind:
- 1. Fotografieren Sie im RAW-Format für maximale Flexibilität in der Nachbearbeitung.
- 2. Verwenden Sie einen Intervallauslöser, um automatisch Fotos aufzunehmen – ein Bild pro Minute ist ein guter Rhythmus.
- 3. Stellen Sie manuell scharf, um Fokusverschiebungen während der Sequenz zu vermeiden.
- 4. Halten Sie den ISO-Wert niedrig, da Sie ein Stativ verwenden.
- 5. Wählen Sie einen etwas weiteren Bildausschnitt, um später zuschneiden zu können.
- 6. Legen Sie den Weißabgleich fest (nicht Auto-WB), um konsistente Farbtöne zu erhalten.
Die richtige Belichtungsmethode wählen
Es gibt zwei Möglichkeiten, die Belichtung bei der Time-Slice-Fotografie zu steuern:
Methode 1 – Manueller Modus (M)
Legen Sie eine Basisbelichtung fest und verlängern Sie die Belichtungszeit schrittweise, während das Licht abnimmt. Passen Sie die Einstellungen alle paar Aufnahmen an, um sanfte Übergänge zu gewährleisten.
Methode 2 – Zeitautomatik / Blendenpriorität (Av)
Einfacher und automatisierter. Die Kamera passt die Verschlusszeit automatisch an und sorgt für eine gleichmäßigere Belichtung – ideal für Einsteiger.
Beginnen Sie die Sequenz zwei Stunden vor Sonnenuntergang und setzen Sie sie bis etwa 30 Minuten danach fort, um optimale Ergebnisse zu erzielen.


Nachbearbeitung Ihres Time-Slice-Fotos
Nach mehreren Stunden Aufnahme haben Sie etwa 120–240 Bilder. Ziel ist es nun, die Entwicklung des Lichts visuell zu erzählen.
- 1. Wählen Sie die besten Aufnahmen aus und entfernen Sie Bilder mit Personen, Autos oder störenden Elementen.
- 2. Passen Sie Belichtung und Farben in Adobe Lightroom für Konsistenz an.
- 3. Importieren Sie die Bilder als Ebenen in Photoshop.
- 4. Fügen Sie Hilfslinien hinzu und erstellen Sie Masken, um das Bild in „Slices“ zu unterteilen, die verschiedene Tageszeiten darstellen.
- 5. Überblenden Sie die Ebenen, optimieren Sie den Farbabgleich und schärfen Sie die Details.
Je nach kreativer Vision können zwischen 6 und 20 Slices verwendet werden.
Sie können diese von Tag zu Nacht oder sogar symmetrisch (Tag–Nacht–Tag) anordnen, um einen künstlerischen Effekt zu erzielen.
FFazit: Zeit und Licht einfangen
Die Time-Slice-Technik verwandelt eine einfache Landschaft in eine dynamische Geschichte aus Licht, Zeit und Emotion.
Nur wenige Orte auf der Welt zeigen dies so eindrucksvoll wie das Val d’Orcia in der Toskana – eine Landschaft, in der die Zeit wirklich langsamer zu vergehen scheint.
Wenn Sie diese Technik ausprobieren möchten, schnappen Sie sich Ihr Stativ, planen Sie Ihr Timing und lassen Sie sich auf das wechselnde Licht ein.
Und wenn Sie Ihr eigenes Meisterwerk erschaffen, vergessen Sie nicht, @ManfrottoImagineMore auf Instagram , zu markieren – wir freuen uns darauf, Ihre Time-Slice-Kreationen zu sehen.
Imagine More.

