Dietro le quinte con Ania Elias

Vorrei iniziare dicendo che, anche se cerco sempre di pensare "fuori dagli schemi", guardare effettivamente dentro la scatola può spesso sorprenderti! Uno dei miei oggetti di scena preferiti da usare nella fotografia di cibo è una vecchia casseruola francese in ghisa profonda o una scatola di legno. Puoi ottenere una luce davvero bella quando crei il tuo set up all'interno di un contenitore più profondo o di una scatola di legno.

Spostando il contenitore in cui hai creato il set up, puoi dirigere la luce dove vuoi che vada, creando splendide ombre profonde. Che io stia usando luce naturale o artificiale, sperimento sempre con la luce che colpisce il soggetto da dietro. Trovo che questo funzioni particolarmente bene per scatti più drammatici, misteriosi e suggestivi. Ottieni forti contrasti tra luce e ombra che intensificano le emozioni dello spettatore – crea una tensione tangibile. Aggiunge anche più interesse alle tue foto, dando al soggetto maggiore profondità.

Questo tipo di luce funziona particolarmente bene per creare scatti più drammatici, misteriosi e suggestivi.

Potresti essere sorpreso di come un set up molto semplice possa creare un'immagine davvero affascinante. Non solo il piatto/contenitore è un modo efficace per disporre il tuo soggetto in una composizione forte, ma attira anche l'occhio dello spettatore direttamente dove vuoi che guardi.

Il contenitore o il piatto non dovrebbe essere così profondo da bloccare completamente la luce. D'altra parte, se non è abbastanza profondo, puoi usare schede di riempimento negativo o pannelli neri e posizionarli intorno al contenitore per ridurre il rimbalzo della luce al suo interno.

Parti dell’immagine sono in ombra, guidando delicatamente l’occhio dello spettatore verso la parte più luminosa dell’inquadratura.

"Per i peperoncini rossi ho usato la luce laterale perché ho trovato che avevano troppo riflesso usando la luce posteriore."

Un aspetto senza tempo

Volevo creare un look semplice, minimalista ma elegante per questa immagine. I fiori possono essere guarnizioni molto carine che si abbinano bene con uno strato delicato di bollicine. Non sottovalutare mai la bellezza di qualcosa di così semplice.

Questa immagine riguarda la dimostrazione di come una guarnizione semplice, ma interessante, possa aggiungere vero interesse. Era sera presto e la luce naturale disponibile non era sufficiente per lo scatto che stavo pianificando; quindi, ho usato il flash con un softbox per creare un'atmosfera delicata. Usare la luce diffusa ha creato un aspetto più sognante, con ombre più morbide. Ha dato all'immagine un aspetto senza tempo, che era ciò che avevo in mente.

Ho posizionato la luce tra la luce posteriore e la luce laterale, il che ha evidenziato la texture frizzante della bevanda, catturato perfettamente l'effervescenza e accentuato davvero la texture del fiore di nigella. Combinare questo tipo di luce con il movimento e il colore dello sfondo ha reso questa immagine più impattante.

Per creare uno sfondo nero puro, ho usato velluto nero non riflettente. Il velluto assorbe pochissima luce rispetto ad altri materiali e ha quasi nessun riflesso; quindi, è il mio materiale preferito per uno sfondo perfettamente nero. L'unica cosa da ricordare è che tende a raccogliere pelucchi molto facilmente. Questo può essere rimosso in fase di editing, anche se un rullo per pelucchi è probabilmente una soluzione più rapida e semplice!

Ho anche posizionato una scheda nera opposta alla fonte di luce per aggiungere più profondità e ridurre la luce riflessa sulla bevanda e sul bicchiere. Qualsiasi tipo di superficie scura funzionerebbe qui. Questo ha aiutato ad aggiungere un po' più di contrasto e un'energia sottile all'immagine.

L'angolo della fotocamera era di circa 45°. Mostra il colore del liquido e le bolle, ma anche i leggeri dettagli sul fondo del bicchiere. Vale sempre la pena sperimentare con angoli diversi per vedere quale funziona meglio.

Posizionare la luce in questo caso tra la luce posteriore e la luce laterale ha evidenziato la texture frizzante della bevanda, catturato perfettamente l'effervescenza e accentuato davvero la texture del fiore.

"Quando la luce è posizionata dietro il soggetto, è una buona idea sperimentare con angoli di ripresa diversi. Non sai mai quali angoli finirai per preferire."