Hur man spelar in filmtekniska videor som Apple

När det gäller snygga produktvideor gör ingen dem riktigt som Apple. De är verkligen mästarna i spelet, med den högteknologiska, sci-fi-stil långsamma avslöjandet har blivit deras varumärke.

Denna stil är dock inte reserverad för Apple ensam, och det är fullt möjligt att använda den här tekniken för att skapa en egen bra teknisk video. Genius stjäl ju. Med lite vision, lite fyndigt tänkande och smart användning av verktyg kan du skjuta ett eget filmiskt mästerverk med alla vardagliga föremål.

När det gäller både design och filmskapande ligger allt i detaljerna. Så vi bestämde oss för att spela in en Apple-inspirerad produktvideo och utarbeta de bästa bilderna, redskapen och teknikerna du behöver på vägen.

Det finns tre huvudavsnitt som utgör en snygg, Apple-uppföljare produktvideo: hjälteprodukten avslöjar, detaljerna och produkten i sammanhang. Vi har gett dig en steg-för-steg-guide till dessa tre delar, samt de tekniker och steg du behöver följa för att behärska dem. Oavsett om din produktvideo är för en kommersiell kund eller enbart för glädjen i det, här är allt du behöver veta för att höja ditt nästa projekt till ett mästerverk.

Det typiskt långsamma avslöjandet, det intrigbyggande fotografierna skiktat av mystik och förväntan. Ungefär som ett arkitektoniskt mästerverk som gradvis avslöjar sin utsikt, eller ett episkt musikstycke som bygger upp till sin topp, handlar fotografering om konsten i den långsamma showen.

Produkten (i det här fallet vår telefon) kommer långsamt i bild, ljuset ändras och allt fungerar tillsammans för att få motivet att se ut som en miljon dollar. För oss innebär innovation inom design att använda rätt specialbyggd utrustning, samt att kunna arbeta med det du har för att få exceptionella resultat. För att lägga till rörelse och intresse i bakgrunden för vår fotografering använde vi fläktblad på långsam rotation.

Det finns två huvudkomponenter för att spika din hjälte avslöjar: ställa in din produkt och fånga rörelsen och få belysningen inringd.

Först och främst behöver du en bra kamera. Vi bestämde oss för att använda oss av Canon C200 tillsammans med vår Genie II Linear on a Magic carpet pro, möjliggör rörelse framåt och bakåt - perfekt för vår avslöjande. Själva telefonen lägger vi på en Genie II Pan Tilt, which rolls forward and back. Detta gjorde det möjligt för oss att fånga telefonens grill till att börja med och sedan dra tillbaka kameran för fullständig avslöjande.

Slutligen använde vi en Genie Mini II inklämd mellan fläktbladen och fläktens baksida. Vi rekommenderar att du använder Manfrotto motion-appen för att styra alla dina enheter, så att de kan flyttas synkroniserat, vilket ger dig fantastiska resultat som är 100% repeterbara.

Det finns lite redskap involverat i denna process, men det är väl värt det för de sofistikerade resultaten. Faktum är att vi anser att exceptionell fotografering är desto mer givande för att ha behärskat tekniken bakom den. När du får allt synkroniserat, från kameran till belysningen, är det som en harmoni av rörliga delar. Hella tillfredsställande. Det är en bra idé att träna några gånger och få allt på lås, så att alla rörelser sker perfekt i tid.

Det svårfångade, sci-fi-möter-högteknologiska utseendet som är så igenkännligt Apple är resultatet av (bland andra) en hel del bakgrundsbelysning. Det är inte alltför komplicerat, men du måste vara beredd att spendera lite tid på att få allt inringat. Det är värt det.

För vårt projekt använde vi Gemini 1x1s från Litepanels. Dessa är färgnoggranna lysdioder som kombineras med ett rutnät för att ge mjukt men fokuserat ljus. Vi körde allt detta genom en DMX, som i huvudsak är en flerkanalig kontroller och är väldigt praktisk i studion när du arbetar med flera lampor.

Vi kan i princip dela upp den här videon i två belysningsinställningar på grund av skillnaden i rörelse. I början är det dramatiskt men håller fortfarande produkten dold - vilket ger de svårfångade och mystiska vibbarna vi har pratat om. För det andra använde vi en fyllningslampa, men vi kommer tillbaka till det.

För den första installationen skapade vi den dramatiska men dolda effekten genom att använda tre bakgrundsbelysningar på produkten. Genom att ställa in dessa i vinklar mot telefonen markerade vi kanterna men inte detaljerna. Sedan använde vi en lampa på fläkten och markerade dess rörelse.

När du använder belysning som denna vill du ha produktens kanter och reflektioner i åtanke. Genom att ställa upp bakgrundsbelysningen med kanterna kan du verkligen få dem att dyka upp.

Sedan, för slutbilden, använde vi ett fyllningsljus, bleknade in för att avslöja hela produkten och ge den klassiska Apple 45-reflektionen på telefonskärmen. Vi fick denna reflektion genom att skjuta ett av våra lampor genom en diffusionsslöja från lastolite och skär den sedan i 45 graders vinkel med en bit svart kort.

Som för många bilder är det värt att experimentera för att hitta rätt vinkel för din skärmreflektion. Du kan använda facklan från en telefon (tack igen, Apple) för detta och se hur det ser ut på kameran.

Hjälte avslöjar, gjort. Nu till detaljerna. Dessa bilder visar detaljerna i en ny telefon, vare sig det är kameran, böjt glas, linser eller nya former. Eller, naturligtvis, detaljerna i alla produkter du presenterar i din video.

De är tagna i samma stil som hjälten avslöjar, men nu plockar kameran upp de fina detaljerna, så du kommer att vilja ha lite glasrengörare och en mikrofiberduk till hands för att plocka upp fläckar och små dammbitar, samt se till att din kameralins är superren.

För vår fotografering använde vi en Genie II Pant Tilt med en Avenger Pump Cup. Vår belysning liknade hjälteskottet, med bakgrundsbelysning och fånga kanter. Men vi delar upp vår Genie II Linear och vår Pan Tilt, och sätt våra Litepanels på linjären.

Detta listiga drag gjorde det möjligt för oss att flytta Litepanel fram och tillbaka och rita ljuslinjer på telefonen som enkelt kunde fångas av kameran. Denna dynamiska belysning ger tittarens blick till telefonens kanter och markerar linjerna där. Till skillnad från porträtt, för vilka du vill ha ett litet skärpedjup på din kamera för att skilja motivet från bakgrunden, kräver arbete i makro ett högt skärpedjup. Detta sätter produkten i högt fokus.

Vi ställde in vårt f-stop på 32 och vevade sedan upp våra lampor så starkt som möjligt. När du arbetar med något med så mycket kontrast är det viktigt att hålla ett öga på hur din kamera fångar dina höjdpunkter och skuggor. Du vill inte överdriva någon av dessa, och det är här ditt histogram blir din pålitliga sidekick.

För vår telefon i kontextbilder valde vi tre olika scenarier: på en fest som spelar musik, på ett kafé som betalar med Apple pay och använder trådlös laddning. Vi kombinerade dessa i tre miniset, med en lång bit skikt monterad på två Magic Carpet Pro-vagnar på en enda magic carpet Pro Track.

Denna inställning innebar att vi kunde hålla telefonen stadig och skjuta scenerna under den och flytta lagret för att ändra bakgrunden. Vi spelade in telefonen som kom in i fotot och en hand som tog tag i den på en grön skärm, bara så att vi kunde kontrollera tidpunkten exakt. Vi gjorde detta med samma plats och belysning, så det smälte lätt ihop med bakgrunden när vi kom till inlägget.

Eftersom belysningen ändrades från festscenen till kaféscenen skapade vi en flagga med hjälp av en Genie Mini och ett kort. Detta gav oss mer kontroll över timing, och tack vare keyframe-redigeraren kunde vi synkronisera telefonen som kommer in med scenerna som rör sig.

Nu till redigeringen.

Efterproduktion

Vi använde Adobe After Effects för att göra de slutliga justeringarna. Specifikt använde vi kloningsverktyget för att städa upp dammfläckar och repor från Chases telefon. Detta fungerar på samma sätt som läkningsverktyget i Lightroom eller stämpelverktyget i Photoshop.

Vi målade över dammet, ram för ram, och såg till att använda samma lutningar och toner. Det är bäst att använda en svepande rörelse för detta, för då har du ett större område att prova från.

För att maskera magiska armar eller något annat du inte vill ha i scenen kan du använda animerade masker i Davinci Resolve, After Effects eller Premier Pro för att maskera var armarna är.

Därifrån handlar det om redigering, färgklassificering, lägga till ljud och sedan är du redo att gå! Presto - en snygg, sofistikerad och filmisk produktvideo utan den iögonfallande budgeten. Om du inte har sett hela videon rekommenderar vi att du ger den en vy - den lägger ut allt för dig.